网上有关“点线面构成的海报设计-平面设计知识之点、线、面的构成”话题很是火热，小编也是针对点线面构成的海报设计-平面设计知识之点、线、面的构成寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

人物海报设计的方法技巧有哪些

1、让文案点缀人物

有的时候,一张构图好,光影好,人物个性突出的人物,只要加上相应个性的字体,就能简简单单地把氛围烘托出来,不需要添加太多复杂和繁复的修饰。将**剧照处理成旧照片的形式,就足够吸引眼球。中人物本身占了画面的主要版面,选择适当的文字排版就会使整个画面看起来非常协调。

2、点线面的强化

可能有的人会说,如果本身好看就会很加分啦,但是现实又是那么骨感,很多时候甲方给来的人物图并没有那么强的视觉冲击力,这个时候我们可以采用第二种方法。

这一种处理方式,与第一种不同的是,在海报上多了一些点线或线框的构成。首先,一张好的海报是有它自己的突出中心点,其中像大小,颜色,形状,景深等都是非常突出惹人注意的元素,在原有的氛围基础上加入点线面的几何元素,可以区分开字体的大小和强弱,同时也不会弱化人物主体形象,会让人记忆深刻。

3、在人物上“插画”

如果人物本身没有很强的创意效果,可以考虑利用插画或涂鸦来扩大画面的情绪和力量,而人物也不会因为背景过于复杂被弱化。直接在人物身上或脸上添加涂鸦造型,也是一个不错的效果选择。

4、人物与文字融合

对于设计师而言,“字要大”是再熟悉不过的要求了,但是运用到人物海报中,为了保证人物不会被弱化,可以尝试与标题文案融合在一起的方法。

运动的人物和厚重有力的文字结合在一起,使人物与文字叠加更有视觉冲击感的效果。人物成为文字的一个过渡,扩大文案展示范围的同时也可以丰富画面。文字不再是单独存在的个体,而是作为一个元素和人物画面相互融合在了一起。

5、多人物的拼贴切割

像**电视剧这种会有多个角色同时出现的情况,人物海报设计可以选择拼贴切割的方式,也可适用于区分不同人物特色。但是在分割的同时,要保证整个海报色调和**氛围一致。

除了整齐的分割外,拼贴组合也是一种非常能表达人物个性的方式,通过拼贴重复加上一些其他元素或图案,能够让海报更加有创意和立体感。

点线面在平面设计中的分析

点线面在

平面设计

中的分析

在平面设计的领域里,点、线、面有其独特的视觉效果和审美价值,它作为视觉语言,通过一定方式的组合,向人们传达出特定的内涵和信息。下面是我分享的点线面在平面设计中的分析,一起来看一下吧。

一、点

在

几何学

上点只有位置,没有面积,但在平面设计者眼里一个文字、一个符号、一个较小的单位图形称之为点,也就是作品中细小的形态都可视为点。这些点是存在着形状、方向、大小、位置的变化的,再加以不同的

排列组合

,会带给人们不同的心理感应。

一个点最能形成视觉中心,在平面设计中,我们可以把需要强调的部分归纳为一个点,人们的视线最终将凝结在这部分。当点位于画面中心时,与画面的空间关系显得和谐稳定;位于中心偏上时会有不稳定感,形成自上而下的视觉流程;位置偏下时,画面会产生安定的感觉,但容易被人忽略;位于画面三分之二偏上位置时,最易吸引人们的观察力和注意力;当点位于画面边缘时就改变了画面的静态平衡关系形成了紧张感。

两个点,如果画面有两个点产生便形成两点之间的视觉张力,人的视觉就会在两点之间来回跳动,形成一种跃动闪烁感。当两个点有大小区别的时候,视觉就会由大到小的点去移动,产生运动趋势。有这样一则手机平面广告:在画面上,一只大狗盯着一部小手机,由于小点的

凝聚力

强于大点,人们的目光最终落到这部小手机上。一句成功的广告语:“个子比我小,人缘比我好!”立刻使人们记住了这款手机的特征。众多点的组合排列,点的重复、等大、等距排列,给人清晰、规整、舒适感。但绝对的整齐易显得呆板、单调,我们可以通过渐变、近似、特异等构成形式使画面变得活跃起来。当较小的点按一定的形状有规则的排列在一起时会形成面,点的大小不同会产生空间深度的感觉,点的聚散,会引起能量和张力的多样化,使画面极具情趣。

二、线

线是点运动的轨迹形成的,几何学上的线是没有粗细的,只有长度和方向,但在平面设计中线是有宽窄粗细变化的,一行文字、一条空白都可称之为线。线在平面设计作品中起着重要的作用。线可以分割画面空间、表现物象的形体轮廓与内部结构。

(一)线可以分割画面空间这里我们把线简单归纳为线条与线框。线条能划分空间同时具有视觉指引作用,我们可以把线条做多方面的尝试,摆出每一种可能的位置,了解线条支配空间的方法,分析线条在空间因位置、长度、宽度、疏密的改变而产生不同的视觉感受。线框是对设计内容的有效限定,具有警示作用,可形成视觉焦点。实例证明,要想获得视觉的注意,线框是最后的解决之道,线框的界定,使主题产生空间的“力”和“场”。

因为线条的粗细、色彩、明暗及穿插的变化,能产生前后远近的虚实关系,使画面变得生动活泼,同时也具有相对约束的功能。线框的形态主要以几何方式出现,重视比例感、秩序感、连续感、清晰感、准确性和严密性,但略显刻板,我们完全可以打破传统的线框设计,根据作品的主题、内涵改变线框的形状大小、摆放位置,使格局生动、自由、丰富,通过弯、折、断、隐、徒手描绘等手段表现,向更趣味、新颖的方向迈进,使读者产生强烈的参与心理。当我们把技巧、感觉和线框这三者融合在一起时,能更好地解决功能、逻辑和美学上的问题,就会出现精美大方、令人印象深刻的画面。所以说线框是

抽象思维

与逻辑思维的完美结合。

(二)表现物象的形体轮廓与内部结构用线来表现物象的形体轮廓与内部结构,不局限于具象的,也可表现抽象的、不稳定的、不确切的形象,如传统绘画中水波、云纹的表现。更重要的是每一种线条都具有独特的个性与情感,它们的疾徐快慢,起伏变化无不牵动着人们的思绪,成为储存精气神韵的一种境界,我们要善于运用它。如

统一方便面

的平面招贴广告,红色的背景,筷子在碗中夹出的面以

对角线

的形式呈现,与商品看似毫无联系的

古筝

和琵琶在画面以抽象的虚线存在,线的夸张表现将食品表现得淋漓尽致,再配上广告语———“可以弹的面”,商品诉求信息鲜明。

三、面

在绝大多数作品中,面占有的空间最多,因而在视觉上要比点线来得更强烈实在,更具鲜明的个性特征。这里重点提出“形”和“态”,因为它们的存在直接影响着设计作品的视觉感受。

(一)“形”形———其实质是实现设定的一个“框”,我们可以将其理解为各种各样的形状,所有的面都有一定的形状,它是受边沿限定而形成的,这些形状就是平面设计中视觉元素的“图”,可能是经过处理后的各种,或者是勾画的某些图形。设计时我们可以把这些“图”按纯粹的形状处理。形状决定画面空间,必须了解自身预先设计出来的形状的虚实空间情况,控制虚实空间的比例。我们应该充分发挥想象力,把“框”的概念演绎到极致。

三角形

、方形、圆形是一切造型的基础形状,它们之间的相加、差叠、覆盖可以产生丰富的外形。简单的一张白纸通过折叠或一刀切尚能形成很多个新颖别致有趣的面,何况世界变化多端的万物。提高对形状的敏感性,尝试不同的组合方式,会大大提高我们的能力。

(二)“态”态———指物象的内在结构所呈现的外在表现,在平面

视觉传达设计

中,我们可称之为肌理,目的为了加强表现内容,达到更好的信息传递的目的,特意选用或增加一些新颖别致的视觉效果,而使面的存在更加生动。

马蒂斯

为基尔市戏剧院设计的戏剧海报“谁醉心于戏剧,请一起来”,画面中主要视觉元素是一个女演员的头部和很多蝴蝶。这些蝴蝶被大头针钉在女演员脖颈以上的部位,越接近头部越密集。女演员头发的材质肌理完全被蝴蝶代替,这种效果能够体现画面的新颖巧妙,各元素由疏到密的排列强调了戏剧内容的感召力。马蒂斯在这幅海报作品中别出心裁地选用了材质肌理不相干的'元素进行了新的置换,展现出新的形态,给人们独特的视觉享受。

四、点、线、面的综合设计

在具体的平面设计中,点、线、面是相辅相成,相互点缀的。它们是相对的,点的连续产生线,点的扩大形成面,线变粗得到面,面变小形成点、变窄便成了线。要善于处理好三者的关系,尤其理解掌握好点的活泼跃动,洞察线的敏感度,明确图形的重量感及扩张性。艺术大师霍尔戈马蒂斯的作品在点线面的处理上极有代表性。比如他在1996年为德国Ettingen戏剧节设计的海报中,作为短线的文字如同女模特喷出的海水,是那样的清凉,画面中间

地平线

上红色的字以点的形式出现,给视觉更添生机,整个画面的点、线、面“你中有我,我中有你”处理的恰到好处。

五、平面与空间

将静态的设计概念转变为动态的设计概念。如今平面设计所采用的材质与制作技术不是局限于纸张与印刷,将平面置入动态的环境中考虑,针对平面设计的变化来感受其在语言形态诸方面的变迁。荷兰设计师师格尔登贝率先将招贴设计为异形,以使得招贴能融入周围的环境。德国设计师乌韦勒斯将招贴设计成可以向四方连贴的形式,直至无限。“瓶贴”虽然它的外形不复杂,仅是小小的平面,但它的成型状态必须依附于瓶子的体系,以空间立体的形态呈现。

网页设计

又给平面设计的点、线、面向

四维空间

转变提供了可能,所以我们要从空间角度思考平面。

综上所述,在平面设计中点、线、面起着决定性的作用,点具有集中、线具有延长、面具有重量的性格特征,它们相互结合,借助设计者无限的想象力,通过一定的构成原理与表现形式联系起来,形成特定的视觉语言,用以加强对造型形象的理解和加强设计本身的形象性和表现力,以此提高设计作品的视觉魅力,并能传达一定的信息,使之达到强烈的艺术效果。

平面设计知识之点、线、面的构成

平面设计知识之点、线、面的构成

作为一名优秀的设计师,需要有丰富的构想,敏锐的观察力和对美的感性认识下面给大家介绍平面设计知识之点、线、面的构成,欢迎阅读!

平面设计知识之点、线、面的构成篇1

一、设计中不可缺少的因素是什么?因素中最为重要的又是什么?

1、一是材料,二是运用工具进行加工技巧、技术、知识、经验,这是五个必备的条件;

2、作为一名优秀的设计师,需要有丰富的构想,敏锐的观察力和对美的感性认识<区别设计师和工匠的关键之处>,这些是构成“创造灵感”不可缺少的重要因素。

二、设计思路和创作灵感从哪来?怎样才能产生创作灵感?

1、从大的方面讲,它来源于时代背景、来源于我们的生活,时事造英雄、时代造就艺术家。

如:战争年代,反映了战争年代的生活作品;

如:一个学生,他的创作意识主要来源于与学习有关的意念与思路。(如:作品充电)

2、创作的灵感来源于自己所占有的文化知识和艺术作品的信息,应该多花些时间去欣赏、分析各类优秀作品,这样可以培养大家的形象思维能力、开拓创作思路,增加创作灵感。

3、有了灵感——实现灵感(设计时应注意些什么呢?)

必须掌握创作的基本思路和设计中要遵循的基本原则

创作的基本思路和设计中的基本原则有哪些呢?

三、造形构成的要素

构成要素:

1、形:点、线、面。

2、色:色相、明度、彩度。

3、质感。

A、点:是构成设计的基本要素之一。

几何学角度:点只有位置,没有面积。

造型设计角度:点没有形就无法从视觉上进行表现,赋予它大小和面积就有了形态,点越小点的感觉越强,点越大,越有面的感觉。巧妙地将点加以构成可以创造出具有曲面、阴影,其它复杂的立体感

B、线:直线<有不相交的线、相接的线、交叉的线>

曲线<开放的曲线、封闭的曲线>

几何角度:线没有粗细,只有长度和方向。

设计中:用视觉手段表现它,线的位置,长度、厚度、宽度、掌握线的构成特性会使创作思路更为开阔。

a、点保持一定的方向移动形成直线,点的移动方向改变时就形成曲线,线的移动成面,面的移动成立体。

b、粗线有力,细线锐利并具有速度感。

C、面:线的移动形成面

面有长度、宽度;无厚度,是体的表面。

把点、线、面看成是建筑用的砖、水、沙石,学会了砖、沙石、水的运用。并结合自身的`审美特点,建造出各式各样的房子。

平面设计基础理论知识之色彩的应用

一、色彩的构成

1、定义:将两种以上的色彩,根据不同的目的。按照一定的原则,重新组合搭配,构成新的色彩关系就叫色彩构成。

留心对生活的观察,提高对色彩的认识能力,表现能力,欣赏能力。

2、色彩分为:<写实色彩和装饰色彩>

二、色彩的特性

1、色彩是由光的刺激而产生的一种视觉效应,光是发生原因,色是感觉结果,有光就有色彩。

2、能自行发光的物体叫做光源。如:太阳、火。

3、人体对光线的明暗、色彩的适应。从明亮的房间走进黑暗的房间,人所处的环境不同:对色的感知也不同。

三、色彩的混合

1、原色:不能用其它颜色混合而成的色彩叫原色。

七原色(红、橙、黄、绿、青、蓝、紫)——>五原色(红、黄、绿、蓝、紫)——>三原色

2、色光的三原色:红、绿、蓝。

3、色彩三要素:任何一个色彩都有明度、色相、纯度三方面的性质,称为色彩三要素。

明度:指色彩的明暗程度。明度适合表现物体的立体感与空间感,是搭配色彩的基础。

色相:指色彩的相貌。通常说的色感好就是指对色相感觉敏锐,所表现的色彩丰富。

纯度:指色彩的纯净程度。在任何一种颜色里加黑、白或灰都会降低它的纯度。

四、色彩给人的感觉:

明度高而亮的色彩有前进与膨胀的感觉,明度低而黑暗的色彩有后退、收缩的感觉。

色彩还具有轻、重的份量感,从色相上讲,暖色给人轻,冷色给人感觉重。

人们对不同的色彩刺激,产生不同的情绪反射,合理的运用各种色彩的特性会使设计取得理想的效果。

五、色彩的联想与象征

色彩的联想:分为具体的联想和抽象的联想

颜色具体的联想抽象的联想

红色火、血、太阳等热情、危险、活力等

橙色灯光、柑桔、秋叶等温暖、欢喜、嫉妒等

**柠檬、迎春花、蛋黄等光明、希望、快活等

绿色草地、树叶、禾苗等和平、安全、生长、新鲜等

蓝色天空、大海、水等平静、悠久、理智、深远等

紫色葡萄、茄子、紫罗兰等优雅、高贵、庄重、神秘等

黑色夜晚、墨、煤等严肃、刚健、恐怖、死怕等

白色白云、面粉、雪、盐等纯洁、神圣、清净、光明等

灰色乌云、草木灰、树皮等平凡、失意、谦逊、中庸等

有些颜色还有特殊的象征意义:

如:**象征日光,我国古代的皇帝专用色彩,一般人不许乱用,在古罗马也是高贵的色彩。

注意:做国际广告时要考虑到广告所涉及的国家及国家对颜色的喜好和禁忌,以免颜色而造成的不必要影响。

六、色彩对比

1、色彩对比是指两个或两个以上的色彩比较出明确的差别,它们的相互关系就称为色彩的对比关系。

2、色彩对比有:明度对比,色相对比,纯度对比,冷暖对比

3、明度对比:用来表现色彩的层次、体积感、空间关系。

对比强烈时:光感强、体积感强、清晰度高、锐利;

明度对比弱时:光感弱、模糊、含混、平面感、强、形象不明朗。

平面构成的基础理论知识之文字在设计中的运用

在设计中文字运用的要素

在优秀的广告作品中,文字应具有以下四要素:

1、文字简洁明快、平易近人(烦琐、深奥的文字会给人带来逆反心理);

2、短小、动听、耐人寻味(广告的用词要能打动人心,当消费者看到或听到这句广告语时能体会出其中的含义,读起来朗朗上口。);

3、要幽默、有个性;

4、要准确、真实(广告宣传中夸大其辞,隐瞒事实,就会使人产生逆反心理,对企业的不信任感。)。

招贴设计基础知识

招贴又名“海报”或“宣传画”。属于户外广告。分布在各街道、影剧院、展览会、商业闹区、

车站、码头、公园等公共场所。国外也称之为“瞬间”的的街头艺术。

招贴相比其它广告具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强烈的特点。对于学设计的人来说。提起广告。恐怕首先想到的就是招贴。

1、画面大

招贴不是捧在手上的设计4而要张贴在热闹场所,它受到周围环境和各种因素的干扰,所以必须以大画面及突出的形象和色彩展现在人们面前。其画面有全开、对开、长三开及特大画面(八张全开等)。

2、远视强

为了使来去匆忙的人们留下印象,除了面积大之外;招贴设计还要充分体现定位设计的原理。以突出的商标、标志。标题、图形。对比强烈的色彩,或大面积空白、简练的视觉流程。成为视觉焦点。如果就形式上区分广告与其它视觉艺术的不同,招贴可以说更具广告的典型性。

3、艺本性高

就招贴的整体而言,它包括了商业和非商业方面的种种广告。就每张招贴而言。其针对性很强。商业中的商品招贴注注以具有艺术表现力的摄影、造型写实的绘画和漫画形式表现较多,给消费者留下真实感人的画面和富有幽默情趣的感受。而非商业性的招贴,内容广泛、形式多样,艺术表现力丰富。特别是文化艺术类的招贴画,根据广告主题。可充分发挥想象力,尽情施展艺术手段。许多追求形式美的画家都积极投身到招贴画的设计中,并且在设计中用自己的绘画语言,设计出风格各异、形式多样的招贴画。不少现代派画家的作品就是以招贴画的面目出现的。美术史上也曾留下了诸多精彩的轶事和生动的画作。

我们要充分发挥招贴面积大。纸张好、印刷精美的特点。通过了解厂家、商品、对象和环境的具体情况,充分发挥想象力。以其新颖的构思、短而生动的标题和厂告语,具有个性的表现形式,强调招贴画的远视性和艺术性。

平面设计知识之点、线、面的构成篇2

平面构成是指视觉元素在二次元的平面上变化构成的科学,即将点、线、面等视觉元素,在二维平面上,按照一定的美学原理,对它们进行合理的分解、组合、重构、变化,进行编排和组合,从而创造出理想的形态的组合形式。

构成形式

主要有重复、近似、渐变、变异、对比、集结、发射、特异、空间与矛盾空间、分割、肌理及错视等等。

构成要素

点的构成形式、线的构成形式、面的构成形式。

无论设计的版面最终有多么的复杂,都可以简化到「点线面」上来

下面分别就点线面的特点及应用逐一讲解

平面中的点

很多细小的形象可以理解为点,它可以是一个圆、一个矩形、一个三角形或其他任意形态。

点在本质上是最简洁的形态,是造型的基本元素之一。它具有一定的面积和形状,是视觉设计最小的单位。

点的特征

画面中的点由于大小、形态、位置不同,所产生的视觉及心理效果都是不同的

点的大小

在平面构成中,点的概念是相对的,在对比中,不但有大小还有形状。就大小而言,越小的「点」,作为「点」的感觉就越强烈。

能不能成为「点」,并不是它本身的大小所决定的,而是由它的大小和周围元素的大小两者之间的比例所决定的。

面积越小的形体越能给人以「点」的感觉;反过来,面积越大的形体,就越容易呈现「面」的感觉。

点的形状

方形:平稳,端庄,大方感,踏实的,可依靠

圆形:平稳,饱满的,浑厚有力量

三角形或菱形:有指向性,在感情上是偏倚的,有目的性,菱形比三角形对称,在平衡中寻求个性

其他不规则的图形:富有个性,独立,张扬,在规则的图形里非常显眼,往往用于丰富画面

点的空间位置

点所处的空间位置不同,所表达的心理效应也是有很大差别的,悬浮的或下沉的点所带来的心理感受截然不同

居下:沉淀感、安静而低调,不容易被发现

居上:符合人们视觉阅读顺序

居中:平稳、稳定、集中感强

黄金分割点:更能吸引人注意,版式更具有构图形式感

点的分布与视觉特征

从作用上来看,点是力的中心

海报设计的表现手法有哪些?平面设计中的海报设计都有哪些表现元素

关于海报设计

1、海报的实际尺寸和可见尺寸要清楚。实际尺寸指海报成品的材质尺寸,这个就是我们平时报的产品尺寸规格,或是客户自己提供的尺寸规格,这里需要注意的一点,类似带相框的海报它的实际尺寸要加入被相框遮挡的部分,类似易拉宝的海报,它的实际尺寸要加入贴轴的空白部分。可见尺寸指的是海报有效的展示部分,比如相框类,你的海报内容要避开被相框遮挡部分;拉宝类,内容要避开贴轴无法看见的区域;街头海报类,内容要根据海报具体的展示位置规避出现尴尬情况,比如贴海报的地方有空调机、柱子、通风口,窗户等,别设计好的海报实际粘贴时因为这些不得不切割,导致海报不完整,或造成尴尬局面。另外整体内容要偏上,特别是路边海报,一个是我们正常的阅读习惯是看腰部位置以上的内容,另一个就是海报脚容易沾污破损,所以这些地方要尽量避开。

2、海报的排版和风格。这个只要是涉及排版都是需要注意的问题。无外乎儿童和超市电商类风格要活泼,色彩要鲜活,主题要大而显眼,字体粗且花样多;奢侈品类的色调要冷些,元素不能杂,字体要纤细高雅无衬线,零空间要多。女人和孩童类的一般用圆角字体,男士和器械类的一般用直角字体。主题和附加内容之间要有一定距离,别挤在一块导致主次不分。

总的来讲就是以上2大点。

海报设计

海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果;它的画面应有较强的视觉中心,应力求新颖、单纯,还必须具有独特地艺术风格和设计特点

定义:海报是一种信息传递艺术,是一种大众化的宣传工具

海报又称招贴画

是贴在街头墙上,挂在橱窗里的大幅画作,以其醒目的画面吸引路人的注意,20世纪从某种意义上来讲是政治宣传的世纪,海报作为当时的宣传途径也达到了顶峰,其中的两次世界大战、苏联革命与建设、西班牙内战更是政治海报创作的高峰期,尤其在二十世纪前五十年,是宣传海报大行其到的黄金时代

在十月革命胜利后不久的苏俄,首都莫斯科市中心邮电局的橱窗里贴满了海报,以便市民从这些不同表现形式的海报中了解革命形势

在学校里,海报常用于文艺演出、运动会、故事会、展览会、家长会、节庆日、竞赛游戏等

海报设计总的要求是使人一目了然

一般的海报通常含有通知性,所以主题应该明确显眼、一目了然(如xx比赛、打折等),接着概括出如时间、地点、附注等主要内容以最简洁的语句

海报的插图、布局的美观通常是吸引眼球的很好方法

在实际生活中,有比较抽象的和具体的

海报设计是基于在计算机平面设计技术应用的基础上,随着广告行业发展所形成的一个新职业

该职业技术的主要特征是对图象、文字、色彩、版面、图形等表达广告的元素,结合广告媒体的使用特征,在计算机上通过相关设计软件来为实现表达广告目的和意图,所进行平面艺术创意性的一种设计活动或过程

随着中国经济持续高速增长、市场竞争日益扩张、竞争不断升级、商战已开始进入“智”战时期,广告也从以前的所谓“媒体大战”、“投入大战”上升到广告创意的竞争,“创意”一词成为中国广告界最流行的常用词

“Creative”在英语中表示“创意”,其意思是创造、创建、造成

“创意”从字面上理解是“创造意象之意”,从这一层面进行挖掘,则广告创意是介于广告策划与广告表现制作之间的艺术构思活动

即根据广告主题,经过精心思考和策划,运用艺术手段,把所掌握的材料进行创造性的组合,以塑造一个意象的过程

简而言之,即广告主题意念的意象化表现形式:店内海报设计:店内海报通常应用于营业店面内,做店内装饰和宣传用途

店内海报的设计需要考虑到店内的整体风格、色调及营业的内容,力求与环境相融

招商海报设计:招商海报通常以商业宣传为目的,采用引人注目的视觉效果达到宣传某种商品或服务的目的

招商海报的设计应明确其商业主题,同时在文案的应用上要注意突出重点,不宜太花哨

展览海报设计:展览海报主要用于展览会的宣传,常分布于街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所

它具有传播信息的作用,涉及内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强

没有一定的设计功底,很难做到赏心悦目的效果

平面海报设计就没有那么多的拘束,他可以使随行的一笔,只要能表达出宣传的主体就很NICE

所以平面海报设计是比较符合现代广告界青睐的一种低成本,观赏力强的画报

设计步骤:1、这张海报的目的?2、目标受众是谁?3、他们的接受方式怎么样?4、其他同行业类型产品的海报怎么样?5、此海报的体现策略?6、创意点?7、表现手法?8、怎么样与产品结合?构图技巧:构图的技巧,除了在色彩运用的对比技巧需要借鉴掌握以外,还需考虑几种对比关系

如构图技巧的粗细对比,构图技巧的远近对比,构图技巧的蔬密对比,构图技巧的静动对比,构图技巧的中西对比

构图技巧的古今对比等

(1)构图技巧的粗细对比:所谓粗细对比,是指在构图的过程中所使用的色彩以及由色彩组成图案而形成的一种风格而言,在书画作品中我们知道有工笔和写意之说,或工笔与写意同出现在一个画面上(如同国画大师齐白石的白菜与蝈蝈的画一般),这种风格在包装构图中是一些包装时常利用的表现手法

对于这种粗细对比有些是主体图案与陪衬图案对比;有些是中心图案与背景图案的对比;有的是一连粗犷如风扫残云,而另一边则精美的细若游丝;有些以狂草的书法取代图案,这在一些酒类和食品类包装中都能随时随地见到

如思念牌水饺和飘柔牌的洗发露就是这样的

(2)构图技巧的远近对比,在国画山水的构图中进究近景中景远景,而在包装图安的设计中,以同样的原理,也应分别为近中远几种画面的构图层次

所谓近,就是一个画面中最抢眼的那部分图案,也叫第一视觉冲击力,这个最抢眼的也是该包装图案中要表达的最重要的内容,如双汇最早使用过的方便面包装,第一闯进人们视线中的是空白背景中的双汇商标和深红色方块背景中托出的白色综艺硕大的双汇二字(即近景),依次才是小一点的“红烧牛肉面”行书几个主体字(应该说第二视线,也叫中景),再次是表述包装内容物的产品照片(也叫第三视线,界于中景)再再往后的便是辅助性的企业吉祥物广告语,性能说明,企业标志等,这种明显的层次感也叫视觉的三步法则,它在兼顾人们审视一个静物画面习惯中从上至下,从右至左的同时依次凸显出了其中最要表达的主题部分

作为设计人在创作画面之始,就产先应该弄明白所诉求的主题,营造一个众星托月,鹤立鸡群的氛围

从而使我装设计的画面象强大的磁力紧紧地把销营者的视线拉过来

(3)构图技巧的疏密对比:说起构图技巧的疏密对比,这和色彩使用的繁简对比很相似,也和国画中的飞白很相同,即图案中该集中的地方就须有扩散的陪衬,不宜都集中或都扩散

体现一种疏密协调,节奏分明,有张有弛,显示空灵

同时也不失主题突出

近日笔者见到不少包装图案的设计中,整个画面密密麻麻,花花绿绿,从背景图案到主题图案全是很沉重的颜色表现,让人感到压仰和透不过氯来,这样不仅起不到美化产品,促进销售的目的,反而不让人产生厌倦而缺少食欲

这就是没把握住疏密对比造成的

(4)构图技巧中的静动对比:在一种图案中,我们往往会发现这种现象,也就是在一种包装主题名称处的背景或周边表现出的爆炸性图案或是看上漫不经心,实则是故意涂沫的几笔疯狂的粗线条,或飘带形的英文或图案等等,无不都是表现出一种“动态”的感觉,而主题名称则端庄稳重而大背景是轻淡平静,这种场面便是静和动的对比

这种对比,避免了都支的花哨和太静的死板

所以视觉效果就感到舒服

符合人们的正常审美心理

(5)构图技巧中的中西对比,这种对比往往在一外包装设计的画面中利用西洋画的卡通手法和中国传统手法的结合或中国汉学艺术和英文的结合

以及画面上直接以写实的手法把西方人的照片或某个画面突出表现在包装图案上,这种表现形式,也是一种常见的借鉴方法,这在儿童用品上、女式袜上、服装上或化妆品上的包装常常出现

(6)构图技巧的今对比:既有洋为中用就有古为今用,特别是人们为了体现一种文化品位,表现在包装设计构图上常常把古代的精典的纹饰、书法、人物、图案用在当前的包装上,这在酒的包装上体现的最为明显示

如:红楼梦十二金钗仕女图的酒和太白酒以及食品方面的中秋月饼、黑老包花生同等都是从这些方面体现和挖掘内涵的

另外,还有一些化妆品及生活用品的高级礼品盒其纹饰与图案也是从古典文化中寻找嫁接手法的

这样能给人一种古色古香、典雅内蕴的追寻或某一方面的慰籍

所以是很受消费者欢迎的

注意事项:1

海报一定要具体真实地写明活动的地点、时间及主要内容

文中可以用些鼓动性的词语,但不可夸大实事

2

海报文字要求简洁明了,篇幅要短小精悍

3

海报的版式可以做些艺术性的处理,以吸引观众

操作软件:海报设计一般要用到以下软件:1

图像处理photoshop2

矢量软件illustrator或CorelDRAW海报种类:海报按其应用不同大致可以分为商业海报、文化海报、**海报和公益海报等,这里对它们以大概的介绍

1.商业海报:商业海报是指宣传商品或商业服务的商业广告性海报

商业海报的设计,要恰当地配合产品的格调和受众对象

2.文化海报:文化海报是指各种社会文娱活动及各类展览的宣传海报

展览的种类很多,不同的展览都有它各自的特点,设计师需要了解展览和活动的内容才能运用恰当的方法表现其内容和风格

3.**海报:电脑海报是海报的分支,**海报主要是起到吸引观众注意、刺激**票房收入的作用,与戏剧海报、文化海报等有几分类似

4.公益海报社会海报是带有一定思想性的

这类海报具有特定的对公众的教育意义,其海报主题包括各种社会公益、道德的宣传,或政治思想的宣传,弘扬爱心奉献、共同进步的精神等

海报特点:1.尺寸大海报招贴张贴于公共场所,会受到周围环境和各种因素的干扰,所以必须以大画面及突出的形象和色彩展现在人们面前

其画面尺寸有全开、对开、长三开及特大画面(八张全开)等

2.远视强为了使来去匆忙的人们留下视觉印象,除了尺寸大之外,招贴设计还要充分体现定位设计的原理

以突出的商标、标志、标题、图形,或对比强烈的色彩,或大面积的空白,或简练的视觉流程使海报招贴成为视觉焦点

招贴可以说具有广告典型的特征

3.艺术性高就招贴的整体而言,它包括商业招贴和非商业招贴两大类

其中商品招贴的表现形式以具体艺术表现力的摄影、造型写实的绘画或漫画形式表现为主,给消费者留下真实感人的画面和富有幽默情趣的感受

而非商业招贴,内容广泛、形式多样,艺术表现力丰富

特别是文化艺术类的招贴画,根据广告主题可以匆分发挥想象力,尽情施展艺术手段

许多追求形式美的画家都积极投身到招贴画的设计中,并且在设计中自己的绘画语言,设计出风格各异、形式多样的招贴画

海报设计的简单概述

海报是一种信息传递艺术,是一种大众化的宣传工具。海报是具有强烈视觉效果用于宣传的艺术设计。海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果;它的画面应有较强的视觉中心,应力求新颖、单纯,还必须具有独特地艺术风格和设计特点。

海报的特点主要有以下四项:

第一、尺寸大,

远视

强。海报招贴张贴于公共场所,会受到周围环境和各种因素的干扰,所以必须以大画面及突出的形象和色彩展现在人们面前。其画面尺寸有全开、对开、长三开及特大画面(八张全开)等。为了使来去匆忙的人们留下视觉印象,除了尺寸大之外,招贴设计还要充分体现定位设计的原理。以突出的商标、标志、标题、图形,或对比强烈的色彩,或大面积的空白,或简练的视觉流程使海报招贴成为视觉焦点。招贴可以说具有广告典型的特征。

第二、广告宣传性浓厚。海报希望社会各界的参与,它是广告的一种。有的海报加以美术的设计,以吸引更多的人加入活动。海报可以在媒体上刊登、播放,但大部分是张贴于人们易于见到的地方。其广告性色彩极其浓厚。

第三、商业性强。海报是为某项活动作的前期广告和宣传,其目的是让人们参与其中,演出类海报占海报中的大部分,而演出类广告又往往着眼于商业性目的。当然,学术报告类的海报,一般是不具有商业性的。

第四.艺术性高。就招贴的整体而言,它包括商业招贴和非商业招贴两大类。其中商品招贴的表现形式以具体艺术表现力的摄影、造型写实的绘画或漫画形式表现为主,给消费者留下真实感人的画面和富有幽默情趣的感受。

海报平面设计制作方法-做一张海报的步骤是什么？

海报设计的表现技法有哪些

海报设计的表现技法有哪些

海报设计是非常讲究表现技法的，下面我为大家带来了关于海报设计的表现技法，希望对大家有用。

海报设计的表现技法有哪些

直接展示法

这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。

这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。

突出特征法

运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。

在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。

突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值

对比衬托法

对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。

作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。

合理夸张法

借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。

夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。

按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。

以小见大法

在广告设计中对立体形象进行强调、取舍、浓缩，以独到的想象抓住一点或一个局部加以集中描写或延伸放大，以更充分地表达主题思想。这种艺术处理以一点观全面，以小见大，从不全到全的表现手法，给设计者带来了很大的灵活性和无限的表现力，同时为接受者提供了广阔的想象空间，获得生动的情趣和丰富的联想。

以小见大中的“小”，是广告画面描写的焦点和视觉兴趣中心，它既是广告创意的浓缩和生发，也是设计者匠心独具的安排，因面它已不是一般意义的“小”，而是小中寓大，以小胜大的高度提炼的产物，是简洁的刻意追求

运用联想法

在审美的过程中通过丰富的联想，能突破时空的界限，扩大艺术形象的容量，加深画面的意境。

通过联想，人们在审美对象上看到自己或与自己有关的经验，美感往往显得特别强烈，从而使审美对象与审美国微软公司者融合为一体，在产生联想过程中引发了美感共鸣，其感情的强度总是激烈的、丰富的。

富于幽默法

幽默法是指广告作品中巧妙地再现喜剧性特征，抓住生活现象中局部性的东西,通过人们的性恪、外貌和举止的某些可笑的特征表现出来。

幽默的表现手法，往往运用饶有风趣的情节，巧妙的安排，把某种需要肯定的事物，无限延伸到漫画的程度，造成一种充满情趣，引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。幽默的矛盾冲突可以达到出乎意料之外，又在情理之中的艺术效果，勾引起观赏者会心的微笑，以别具一格的方式，发挥艺术感染力的作用。

借用比喻法

比喻法是指在设计过程中选择两个在本拷贝各不相同，而在某些方面又有些相似性的事物，“以此物喻彼物”，比喻的事物与主题没有直接的关系，但是某一点上与主题的某些特征有相似之处，因而可以借题发挥，进行延伸转化，获得“婉转曲达”的艺术效果。

与其它表现手法相比，比喻手法比较含蓄隐伏，有时难以一目了然，但一旦领会其意，便能给一以意味无尽的感受。

以情托物法

艺术的感染力最有直接作用的是感情因素，审美就是主体与美的对象不断交流感情产生共鸣的过程。艺术有传达感情的特征，“感人心者，莫先于情”这句话已表明了感情因素在艺术创造中的作用，在表现手法上侧重选择具有感情倾向的内容，以美好的感情来烘托主题，真实而生动地反映这种审美感情就能获得以情动人，发挥艺术感染人的力量，这是现代广告设计的文学侧重和美的意境与情趣的追求。

悬念安排法

在表现手法上故弄玄虚，布下疑阵，使人对广告画面乍看不解题意，造成一种猜疑和紧张的心理状态，在观众的心理上掀起层层波澜，产生夸张的效果，驱动消费者的好奇心和强烈举动，开启积极的思维联想，引起观众进一步探明广告题意之所在强烈愿望，然后通过广告标题或正文把广告的主题点明出来，使悬念得以解除，给人留下难忘的心理感受。

悬念手法有相当高的艺术价值，它首先能加深矛盾冲突，吸引观众的兴趣和注意力，造成一种强烈的感受，产生引人入胜的艺术效果。

选择偶像法

在现实生活中，人们心里都有自己崇拜、仰慕或效仿的对象，而且有一种想尽可能地向他靠近的心理欲求，从而获得心理上的满足。这种手法正是针对人们的这种心理特点运用的，它抓住人们对名人偶像仰慕的心理，选择观众心目中崇拜的偶像，配合产品信息传达给观众。由于名人偶像有很强的心理感召力，故借助名人偶像的陪衬，可以大大提高产品的印象程度与销售地位，树立名牌的可信度，产生不可言喻的说服力，诱发消费者对广告中名人偶像所赞誉的产品的注意激发起购买欲望。偶像的选择可以是柔美风流的超级女明星，气质不凡举世闻名的男吸星;也可以是驰名世界体坛的男女高手，其它的`还可以选择政界要人、社会名流、艺术大师、战场英雄、俊男美女等。偶像的选择要与广告的产品或劳务在品格上相吻合，不然会给人牵强附会之感，使人在心理上予以拒绝，这样就不能达到预期的目的。

谐趣模仿法

这是一种创意的引喻手法，别有意味地采用以新换旧的借名方式，把世间一般大众所熟悉的名画等艺术品和社会名流等作为谐趣的图像，经过巧妙的整形履行，使名画名人产生谐趣感，给消费者一种崭新奇特的视觉印象和轻松愉快的趣味性，以其异常、神秘感提高广告的诉耱效果，增加产品身价和注目度。

这种表现手法将广告的说服力，寓于一种近乎漫画化的诙谐情趣中，使人赞叹,令您发笑，让您过目不忘，留下饶有奇趣的回味。

神奇迷幻法

运用畸形的夸张，以无限丰富的想象构织出神话与童话般的画面，在一种奇幻的情景中再现现实，造成与现实生活的某种距离，这种充满浓郁浪漫主义，写意多于写实的表现手法，以突然出现的神奇的视觉感受，很富于感染力，给人一种特殊的美感受，可满足人们喜好奇异多变的审美情趣的要求。

在这种表现手法中艺术想象很重要，它是人类智力发达的一个标志，干什么事情都需要想象，艺术尤其这样。可以毫不夸张地说，想象就艺术的生命。

从创意构想开始直到设计结束，想象都在活跃地进行。想象的突出特征，是它的创造性，创造性的想象是新的意蕴的挖掘开始，是新的意象的浮现展示。它的基本趋向是对联想所唤起的经验进行改造，最终构成带有审美者独特创造的新形象，产生强烈打坳人心的力量。

连续系列法

通过连续画面，形成一个完整的视觉印象，使通过画面和文字传达的广告信息十分清晰、突出、有力。

广告画面本身有生动的直观形象，多次反复的不断积累，能加深消费者对产品或劳务的印象，获得好的宣传效果，对扩大销售，树立名牌，刺激购买欲增强竞争力有很大的作用。对于作为设计策略的前提，确立企业形象更有不可忽略的重要作用。

作为设计构成的基础，形式心理的把握是十分重要的，从视觉心理来说，人们厌弃单调划一的形式，追求多样变化，连续系列的表现手法符合“寓多样于统一之中”这一形式美的基本法则，使人们于“同”中见“异”，于统一中求变化，形成既多样又统一，既对比又和谐的艺术效果，加强了艺术感染力。

;海报设计有哪些表现手法？海报设计将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。突出特征法运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值对比衬托法对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。合理夸张法借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大，赋予人们一种新奇与变化的情趣。按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。平面设计中的海报设计都有哪些表现元素？

1.**海报的艺术感

**海报是承载主题的，就必须要求我们在设计的时候有清晰的排版和色彩突出。它是**的票房保证和艺术感表达的共同体。一般良好的**海报具有以下特征。一是能快速抓住观众的眼球，二是能清晰的揭示**的主题，三是作品要具有艺术感，不要千篇一律，要给人眼前一亮的感觉。

2.**海报的主题元素

**海报要成功的显示主题，离不开很多种元素，在一张海报上面浓缩精华，**海报的传播不光是在**院或者公交亭，还有的在手机和网上。我们其实在看的时候，也会选择性的过滤忽略掉一些信息，在一天同时上映的**资讯和新闻里面，找到自己感兴趣的，又符合大众审美的作品。

3.**海报的表现手法

①蒙太奇的表现手法。一般商业**海报都要求画面丰富,内涵深刻,而且还要塑造奇异的画面氛围吸引观众的眼球。所以蒙太奇手法得以广泛的使用，但是蒙太奇手法并不是对材料的简单拼接,而是主次分明、重点突出地把不相关的元素有机地结合到一块。

②用恰当的**情节来串联明星。如果只是简单而机械地使用剧照,海报就无法传递更多的**信息。许多时候我们不必拘泥于原**画面，可以创造性安排既符合剧情、又有别于剧照的场景来串联明星。也可以通过各个人物丰富的表情动作,也揭示了**的基本故事情节,给人留下深刻的印象。

一个优秀的海报设计会给观众留下深刻的印象，也给作品奠定了基调。我们需要不断的改进自己的设计水平，直到做出完美无瑕的作品。这就是我们在设计**海报我们需要注意的方面。希望可以帮助到大家不断提升自己的工作能力。

海报设计制作步骤

1.输入海报的内容。例如制作一个电子产品的宣传海报。新建一个空白文档,输入“电子数码产品宣传海报”,单击开始--段落-居中,首先设置好标题,并保存好。单击office按钮,选择“另存为”单击想要保存的格式和位置。

2.输入宣传产品的文字说明。上一步结束后,按enter键,换到下一行,这会插入点会在中间,按backspace键(退格)将插入点移动到当前行最左端,然后输入海报内容。

3.设置海报内容格式。内容需要完之后需要设置字体及段落格式,时期美观得体。标题设置成楷体,四号,蓝色。之后设置下面的文本,选中下面的文本,单击“开始”“段落”“项目符号”,将文本字体设置成黑体,红色,倾斜。

4.设置好文本后,准备插入。单击“插入”插图里面“”弹出对话框后,选择准备的好的。这会可能引文大小等原因会影响到文本格式,稍后再调整。同样在插入其他产品的,以此类推。

5.设置的格式。插入后,往往不符合要求,根据具体情况进行格式调整;首先设置的大小,周围可能很多空白区域,我们单击“格式”选择大小里面的“裁剪”按钮。剪掉四周空白区域,同样方法剪掉其他周围区域。

6.这一步设置文字与的关系。选中第一幅图,单击“格式”选择排列里面的“文字环绕”,从弹出的下拉菜单中选择“四周环绕”,按照同样方法设置其他。设置好,把拖动到合适的位置,与左侧文字对齐。

7。为了是得海报更加美观,标题设置为艺术字。选中标题,单击“插入”选择文本里面的“艺术字按钮”,这里选择样式17,弹出对话框后,里面的文字应该是标题,直接点击确定。

8.还可以在标题和正文之间设置个横线。单击艺术字结尾处,按enter键另起一行,单击“开始”,选择段落里面的“边框与底纹”,弹出对话框后,选择左下的“横线”按钮,从中选择一种横线样式。

9.现在做最后的调整。把调整相适应的大小。在做个页面背景,单击“页面布局”选择页面背景里面的页面颜色,从弹出的对话框中选择“填充效果”命令,之后单击“纹理”选项,根据喜爱选择。

10.经过前面的一些操作,就完成了一个海报的制作。

做一张海报的步骤是什么？

制作一张精美的海报,首先要明确海报的主题,根据主题去搜集相关的和文字素材。定好宣传海报要宣传的产品或者活动的内容,拟好宣传标语或者宣传介绍,为制作海报做好准备。

在根据确定的标题选好素材以后,就要对素材进行整理和修改应用于海报。首先是海报背景的设计。根据主题,如果主题是跟“

平安夜

”有关,那背景色可以是蓝色、可以是跟夜晚有关的图案背景。让海报背景跟主题相切是制作一张精美的海报必不可少的。

根据布局的要求,先对文字进行排版。将需要介绍的文字放入相应的布局中,并根据海报整体风格改变字体。一般在制作海报是常用的字体是pop字体,这种字体比较轻松却不改变字体本身的形状,无论是美观度还是严谨度都适合海报的制作。在设计好字体以后,要详细阅读,以免出现不必要的错误和语病。

排版完文字之后就要进行的排版。将贴入相应的布局区域,贴入的要清晰美观,颜色要与背景色不冲突。贴入后要对的大小进行修改,使其适应整个版面和版面上的文字大小,保持二者的协调性。

将背景、文字、都制作好以后,一张海报基本完成。但是为了是海报更加精美,要站在整个海报体现的效果来进行调整。调整时尽量丰富海报的内容,调整海报的颜色搭配,突出海报的吸睛点。调整完成要为海报设计一个有吸引力的题目,并将题目放置于布局中的位置。题目的字体应该最醒目,颜色最突出。

如何制作海报设计？

推荐几个超好用的工具,即使是设计小白,也能很轻松地做出高大上的海报:

1、Chuangkit

Chuangkit()是一款超级强大的在线海报制作神器,我已经用了快三年了,做海报就像做PPT一样简单,只需要把各个元素拖拽到画布上,就可以做出各种逼格满满的海报了。

里面提供了各种各样的素材,海报、画册、传单、邀请函、营销长图、名片......

基本上想要的都能够找到

比如这样的时尚杂志封面:

点击选中元素就可以编辑,还可以像PPT一样随时拖动,操作真的超级小白

还有很多原创的插画和素材可以选择,直接在线就能做出高大上的海报了:

通过拖动,就可以把各种原创元素放进自己的设计中,没有任何版权风险:

这是用平台的原创照片+原创插画组合出来的微信封面图,虽然和Ps大神没法比,但是应付日常使用已经完全足够了:

2、Canva-可画

Canva是一个超级棒的全球设计工具网站,参考网站模板,小白也能做出高逼格的海报。

首先是,可以参考的模板素材很多,基本套用就可以

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如果不满意模板素材,Canva还有免费的、字体和插画素材库,自己也能创作出高大上的海报。下图是用两个模板组合成的效果,是不是还行?

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Canva站内也有很多特效工具可用,一键就可以生成高大上的效果。(比如我们把上面这张图,做成抖音的风格)

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真的超级方便,类似的平台还有凡科快图、Fotor在线设计等,都能够做出类似的效果,各个平台之间各有所长,可以组合起来使用。

比如凡科快图的抠图功能就很好用,一键就可以抠图做成素材,非常方便:

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当然啦,如果你想做出更高逼格,更专业的海报出来,我还是比较推荐你好好学习下平面设计的知识,然后结合这些工具来玩。

最后,再分享一些设计的原则:

1、对齐原则

在版面设计中,对齐能够让视觉效果统一,看起来版面清晰整洁有秩序,非常适合初级选手使用。

在对齐原则中,又包含了左对齐、右对齐、居中对齐和两端对齐等,这些方式都能够让画面更加整洁清晰有秩序。

例-这张海报就用了左对齐的方式:

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2、对比原则

对比原则即将不同的颜色、形状、大小、线条等元素放在一个版面中,给人一种视觉强调,信息内容更加有组织的一种感觉。

例如这张海报,就使用到了对比原则,让海报整体画面感极强:

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3、降噪原则

在一份海报中,除了背景本身,一般不使用超过三种颜色和字体,可以让整个海报看起来信息更加简洁明了,不会给读者视觉压力。

例如这张海报,都是使用了降噪原理的:

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4、留白原则

留白原本是国艺术作品创作中常用的一种手法,指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白,留有想象的空间。

目前在海报和艺术设计中,也会经常使用到这个功能。

比如下面这些海报,都是使用了留白原则出来的效果:

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关于“点线面构成的海报设计-平面设计知识之点、线、面的构成”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！